Da 5 Bloods
Terminando de ver “The 5 Bloods” (2020) de Spike Lee con Delroy Lindo, Jonathan Majors, Clarke Peters, Norm Lewis, Isiah Whitlock Jr., Mélanie Thierry, Paul Walter Hauser, Jasper Pääkkönen, Jean Reno, Chadwick Boseman, entre otros.
Comedia negra, “si me permiten el racismo redundante”, que sigue a 5 veteranos afroamericanos de La Guerra de Vietnam que regresan al país asiático en busca de los restos de su Comandante caído y un tesoro que enterraron mientras servían allí.
Con un presupuesto de $45 millones, la película es una de las más caras del director, donde sobresale la dirección, la historia, los temas, la cinematografía y particularmente la actuación de Delroy Lindo, digna de Oscar.
Nuevamente Spike Lee parece filmar una y otra vez la misma película con los mismos temas y los mismos “inserts” para hablarnos de “La América Negra” en el entorno actual del #BlackLivesMatter, sin olvidar el pasado reciente en cuanto al racismo y el mal trato que el gobierno de los EEUU ha dado a los afroamericanos a lo largo de la historia.
¿Alguien dijo oportunismo?
La dirección es magnífica, aunque llega a agotar tanto cambio de formato para alternar los contextos históricos, es bastante fluida pese a durar casi las 2 horas y 30 minutos que se pasan volando.
La historia es buena, contiene drama, acción y mucha comedia esperpéntica, por ello el mensaje se diluye por ese estilo “meme” de sacar carcajadas en momentos de fondo dramático, o mostrar ironías cuando debería ser un tema serio y delicado, y si bien ese es un estilo ya característico de Lee, le cobra factura en el fondo para que el mensaje no sea tomado muy en serio; y se demuestra hasta en los encuadres, el uso del “close-up”, el rompimiento de la cuarta pared, en fin, una historia que tampoco es original, siendo en el desarrollo donde Lee exalta todo aquello que pretende denunciar, desde la política militar al gobierno de Donald Trump, inclusive dando a reconocer que hay racismo entre los mismos negros; pero aun con ello hay muchos temas que aborda y que los deja solo en haber sido mostrados; por ello la película es muy confusa en cuanto al género, pero es tan desordenada como complicada y fascinante.
Lo malo realmente es que es muy predecible, hay muchos presagios obvios en la película; y algo extraño:
Los personajes interpretan sus propias versiones en el pasado; y la justificación que es por ellos así lo recuerdan actualmente, que todavía están en Vietnam y continuarán estando en Vietnam sin poder abandonar completamente esa guerra, y para centrarse en el personaje de Chadwick Boseman siendo el único joven del grupo… es muy forzada, rara y bizarra.
Así como el film entreteje una potente crítica social y política, hay un tufo al cine de Serie B en figuras de Chuck Norris y Sylvester Stallone que muchos personajes exaltan, curioso que no sean personajes negros; pero principalmente las referencias a “Apocalypse Now!” son demasiadas.
Del reparto, todos los personajes inclusive el de Boseman, hacen referencia al grupo “The Temptations” pero el actor que sobresale definitivamente es Delroy Lindo; él ha sido el mejor actor que he visto este año en una película, sus cambios de registro, su locura/Trastorno de Estrés Postraumático, su “misticismo”, su culpa, la relación con el grupo, como padre, con “Storm” Norm… hasta la conversación que tiene con nosotros al romper la cuarta pared, es un personaje digno del Oscar y estoy seguro que al menos obtendrá la nominación, pues sobre él recaen todas las reflexiones; aunque comparte la profundidad con Clarke Peters, no me parece que Lindo haya sido tan castigado por el director, y haber tenido ese final.
Queda claro que aquí no hay personaje bueno, ni siquiera el hijo, todos son unos arribistas interesados, sin embargo las mujeres no lo son…
Otro dato que me pareció extraño es el uso de la música en todas las escenas, descoloca bastante, sobre todo en las escenas de acción, imagino que es intencional para remarcar esas películas de héroes que referencia, y desubicar al espectador, total, nos queda una verdad:
“La guerra nunca termina”
RECOMENDADA.
Comedia negra, “si me permiten el racismo redundante”, que sigue a 5 veteranos afroamericanos de La Guerra de Vietnam que regresan al país asiático en busca de los restos de su Comandante caído y un tesoro que enterraron mientras servían allí.
Con un presupuesto de $45 millones, la película es una de las más caras del director, donde sobresale la dirección, la historia, los temas, la cinematografía y particularmente la actuación de Delroy Lindo, digna de Oscar.
Nuevamente Spike Lee parece filmar una y otra vez la misma película con los mismos temas y los mismos “inserts” para hablarnos de “La América Negra” en el entorno actual del #BlackLivesMatter, sin olvidar el pasado reciente en cuanto al racismo y el mal trato que el gobierno de los EEUU ha dado a los afroamericanos a lo largo de la historia.
¿Alguien dijo oportunismo?
La dirección es magnífica, aunque llega a agotar tanto cambio de formato para alternar los contextos históricos, es bastante fluida pese a durar casi las 2 horas y 30 minutos que se pasan volando.
La historia es buena, contiene drama, acción y mucha comedia esperpéntica, por ello el mensaje se diluye por ese estilo “meme” de sacar carcajadas en momentos de fondo dramático, o mostrar ironías cuando debería ser un tema serio y delicado, y si bien ese es un estilo ya característico de Lee, le cobra factura en el fondo para que el mensaje no sea tomado muy en serio; y se demuestra hasta en los encuadres, el uso del “close-up”, el rompimiento de la cuarta pared, en fin, una historia que tampoco es original, siendo en el desarrollo donde Lee exalta todo aquello que pretende denunciar, desde la política militar al gobierno de Donald Trump, inclusive dando a reconocer que hay racismo entre los mismos negros; pero aun con ello hay muchos temas que aborda y que los deja solo en haber sido mostrados; por ello la película es muy confusa en cuanto al género, pero es tan desordenada como complicada y fascinante.
Lo malo realmente es que es muy predecible, hay muchos presagios obvios en la película; y algo extraño:
Los personajes interpretan sus propias versiones en el pasado; y la justificación que es por ellos así lo recuerdan actualmente, que todavía están en Vietnam y continuarán estando en Vietnam sin poder abandonar completamente esa guerra, y para centrarse en el personaje de Chadwick Boseman siendo el único joven del grupo… es muy forzada, rara y bizarra.
Así como el film entreteje una potente crítica social y política, hay un tufo al cine de Serie B en figuras de Chuck Norris y Sylvester Stallone que muchos personajes exaltan, curioso que no sean personajes negros; pero principalmente las referencias a “Apocalypse Now!” son demasiadas.
Del reparto, todos los personajes inclusive el de Boseman, hacen referencia al grupo “The Temptations” pero el actor que sobresale definitivamente es Delroy Lindo; él ha sido el mejor actor que he visto este año en una película, sus cambios de registro, su locura/Trastorno de Estrés Postraumático, su “misticismo”, su culpa, la relación con el grupo, como padre, con “Storm” Norm… hasta la conversación que tiene con nosotros al romper la cuarta pared, es un personaje digno del Oscar y estoy seguro que al menos obtendrá la nominación, pues sobre él recaen todas las reflexiones; aunque comparte la profundidad con Clarke Peters, no me parece que Lindo haya sido tan castigado por el director, y haber tenido ese final.
Queda claro que aquí no hay personaje bueno, ni siquiera el hijo, todos son unos arribistas interesados, sin embargo las mujeres no lo son…
Otro dato que me pareció extraño es el uso de la música en todas las escenas, descoloca bastante, sobre todo en las escenas de acción, imagino que es intencional para remarcar esas películas de héroes que referencia, y desubicar al espectador, total, nos queda una verdad:
“La guerra nunca termina”
RECOMENDADA.
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