Decision Before Dawn
Terminando de ver “Decision Before Dawn” (1951) de Anatole Litvak con Richard Basehart, Gary Merrill, Oskar Werner, Hildegard Knef, Dominique Blanchar, O.E. Hasse, Wilfried Seyferth, Klaus Kinski, entre otros.
Película bélica de alto suspense, basada en la novela “Call It Treason” de George Howe; y nominada para Los Premios OSCAR como Mejor Película y edición. Como dato, desde que La Academia regresó en nominar solo 5 filmes como Mejor Película en 1944, este fue el primero que solo obtuvo una categoría adicional; hecho que se repetiría hasta “Four Weddings and a Funeral” (1994)
Centrándose en un personaje, la historia sigue a varios alemanes desertores, potencialmente poco confiables para los EEUU para trabajar como espías, y reunir información de inteligencia en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial; siendo una de las primeras películas producidas después de la contienda, que retrata al pueblo alemán, fuera del Régimen Nazi, desde una perspectiva “simpática”; y como historia verídica, se cambiaron nombres, pero los sucesos básicos se dieron hace unos años en las mismas ruinas que quedaron como tristes recordatorios del régimen que hizo sufrir al mundo, y destruyó su propio país.
La película discurre con el tema principal de los sentimientos de los soldados, sobre todo del alemán protagonista que ve toda la destrucción causada por su gobierno, así como el dilema de lo que está bien o mal, y el hacer lo correcto para su país.
También llama la atención la manera en cómo se retratan a los alemanes “buenos”; pero donde destaca es en la ambientación, locaciones y decorados, así como el alto nivel de suspenso; pues los productores y el director Anatole Litvak, decidieron filmar la película en la Alemania de la posguerra debido a su origen auténtico, donde muchas de las grandes ciudades del país aún tenían áreas que habían sido bombardeadas en escombros, y no habían sido reconstruidas aún, y había una gran cantidad de equipo militar alemán actual disponible, como tanques, rifles, uniformes, etc.; por tanto, las ciudades de Würzburg, Nuremberg y Mannheim, donde se filmó parte de la producción, fueron advertidas a través de anuncios en periódicos y radio cuando se filmarían escenas de batallas, algunas de las cuales fueron supervisadas por La Fuerza Aérea de Estados Unidos, para evitar algún mal entendido o el caos.
Por ello, la ambientación está muy bien lograda, (mostrando la devastación de las ciudades y el clima de tristeza, miedo y opresión en Alemania por sus mismos compatriotas; máxime para el año en que se rodó, y el buen hacer del director se nota a través del montaje, muy celebrado y las largas secuencias de acción llenas de suspenso.
Como dato, el 8 de diciembre de 1944, fue la fecha en que el personaje Karl Maurer, que interpreta Oskar Werner, fue capturado en la película; y fue a misma fecha en la vida real, en que Werner desertó de la Wehrmacht; pues el actor fue testigo de las persecuciones nazis de los judíos, lo cual le influyó para convertirse de adulto en pacifista, luchador contra los nacionalismos y contra el antisemitismo; y aquí hace un gran trabajo como protagonista, la cámara lo sigue y nos hace que miremos todo lo devastador que fue para él, como alemán, perder una guerra tan desastrosa; y como actor, destaca su voz peculiar, de aire casi hipnótico que modulada de forma suave y poética, y con un ligero acento vienés, que hace de su personaje uno antibélico, para la historia del género.
Y de todas las preguntas que dejó sin respuesta esta guerra... y probablemente todas las guerras siempre se recuerda una en particular:
¿Por qué un espía arriesga la vida, por qué razones?
Si el espía gana, lo ignoran.
Si pierde, lo fusilan.
Pero un hombre sobrevive mientras se le recuerde, y sólo el olvido lo mata.
Que los nombres de hombres así permanezcan ignotos, pero que los recuerdos de algunos le den significado a la traición.
Nos queda marcado con sangre, que “Muchos caminos conducen al Rin, más caminos a la muerte”
RECOMENDADA.
Película bélica de alto suspense, basada en la novela “Call It Treason” de George Howe; y nominada para Los Premios OSCAR como Mejor Película y edición. Como dato, desde que La Academia regresó en nominar solo 5 filmes como Mejor Película en 1944, este fue el primero que solo obtuvo una categoría adicional; hecho que se repetiría hasta “Four Weddings and a Funeral” (1994)
Centrándose en un personaje, la historia sigue a varios alemanes desertores, potencialmente poco confiables para los EEUU para trabajar como espías, y reunir información de inteligencia en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial; siendo una de las primeras películas producidas después de la contienda, que retrata al pueblo alemán, fuera del Régimen Nazi, desde una perspectiva “simpática”; y como historia verídica, se cambiaron nombres, pero los sucesos básicos se dieron hace unos años en las mismas ruinas que quedaron como tristes recordatorios del régimen que hizo sufrir al mundo, y destruyó su propio país.
La película discurre con el tema principal de los sentimientos de los soldados, sobre todo del alemán protagonista que ve toda la destrucción causada por su gobierno, así como el dilema de lo que está bien o mal, y el hacer lo correcto para su país.
También llama la atención la manera en cómo se retratan a los alemanes “buenos”; pero donde destaca es en la ambientación, locaciones y decorados, así como el alto nivel de suspenso; pues los productores y el director Anatole Litvak, decidieron filmar la película en la Alemania de la posguerra debido a su origen auténtico, donde muchas de las grandes ciudades del país aún tenían áreas que habían sido bombardeadas en escombros, y no habían sido reconstruidas aún, y había una gran cantidad de equipo militar alemán actual disponible, como tanques, rifles, uniformes, etc.; por tanto, las ciudades de Würzburg, Nuremberg y Mannheim, donde se filmó parte de la producción, fueron advertidas a través de anuncios en periódicos y radio cuando se filmarían escenas de batallas, algunas de las cuales fueron supervisadas por La Fuerza Aérea de Estados Unidos, para evitar algún mal entendido o el caos.
Por ello, la ambientación está muy bien lograda, (mostrando la devastación de las ciudades y el clima de tristeza, miedo y opresión en Alemania por sus mismos compatriotas; máxime para el año en que se rodó, y el buen hacer del director se nota a través del montaje, muy celebrado y las largas secuencias de acción llenas de suspenso.
Como dato, el 8 de diciembre de 1944, fue la fecha en que el personaje Karl Maurer, que interpreta Oskar Werner, fue capturado en la película; y fue a misma fecha en la vida real, en que Werner desertó de la Wehrmacht; pues el actor fue testigo de las persecuciones nazis de los judíos, lo cual le influyó para convertirse de adulto en pacifista, luchador contra los nacionalismos y contra el antisemitismo; y aquí hace un gran trabajo como protagonista, la cámara lo sigue y nos hace que miremos todo lo devastador que fue para él, como alemán, perder una guerra tan desastrosa; y como actor, destaca su voz peculiar, de aire casi hipnótico que modulada de forma suave y poética, y con un ligero acento vienés, que hace de su personaje uno antibélico, para la historia del género.
Y de todas las preguntas que dejó sin respuesta esta guerra... y probablemente todas las guerras siempre se recuerda una en particular:
¿Por qué un espía arriesga la vida, por qué razones?
Si el espía gana, lo ignoran.
Si pierde, lo fusilan.
Pero un hombre sobrevive mientras se le recuerde, y sólo el olvido lo mata.
Que los nombres de hombres así permanezcan ignotos, pero que los recuerdos de algunos le den significado a la traición.
Nos queda marcado con sangre, que “Muchos caminos conducen al Rin, más caminos a la muerte”
RECOMENDADA.
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